Héritages

L’héritage, qu’il soit culturel, familial ou historique, tisse un lien complexe entre le passé et le présent, entre l’intime et l’universel. En tant que curatrice, je m’intéresse à la manière dont les artistes explorent, réinterprètent et transmettent cet héritage à travers leurs œuvres. Ce projet de recherche curatoriale naît de cette fascination pour les récits entrelacés de l’Histoire et des histoires personnelles.

Le projet : une exploration en plusieurs étapes

Mon objectif est de créer un dialogue entre des artistes qui interrogent, célèbrent ou questionnent leur rapport à l’héritage et tout ce qui en découle. Ce dialogue prendra plusieurs formes :

  • Rencontres et discussions : Des échanges approfondis avec des artistes qui travaillent sur le lien à soi, la mémoire et l’héritage culturel dans leur pratique artistique.

  • Articles et portraits : Rendre compte de ces échanges à travers des articles, accompagnés de portraits d’artistes, photographies de leurs ateliers, et capsules audios courtes, pour offrir une expérience immersive et plurielle.

  • Un cycle d’expositions : Ces réflexions aboutiront à une série d’expositions collectives, pensées comme des étapes de travail, où chaque œuvre dialoguera avec les axes de recherche.

Axes de recherche : des récits à réinventer

  1. Nouvelles narratives et réappropriation culturelle
    Les artistes se réapproprient des traditions, souvent oubliées ou mal comprises, pour en créer de nouvelles lectures. À travers cette réinterprétation, ils redonnent vie à des pratiques et des récits, tout en les ancrant dans une perspective contemporaine.

  2. Traditions et modernisme
    Comment conjuguer l’ancien et le moderne ? Comment les danses traditionnelles, les symboles corporels (cheveux, gestes, postures) ou les récits oraux s’inscrivent-ils dans des pratiques artistiques actuelles ?

  3. Histoire(s) et mémoires
    Entre la grande Histoire et les histoires personnelles, les artistes retracent des lignes de vie, interrogent les coupures, les absences et les oublis. Ils portent parfois le poids d’un héritage ancestral ou questionnent son absence, comme un écho de ce qui a été effacé.

  4. Le corps comme vecteur
    Le corps devient un territoire d’exploration de l’héritage : mémoire incarnée, vecteur de transmission, ou symbole des récits silencieux. Danse, performances, représentations symboliques se font l’écho d’une histoire collective à raconter autrement.

Problématiques centrales

  • Un besoin intrinsèque : Pourquoi les artistes ressentent-ils le besoin de dire, de rétablir leur vérité ou de se réapproprier des récits ? Est-ce lié à un manque de représentation dans la société, à une quête identitaire, ou simplement à un besoin de transmission ?

  • La charge de l’héritage : Comment les artistes naviguent-ils entre la célébration et le fardeau de leurs origines, entre la revendication et le silence imposé par l’histoire ?

Mon regard de curatrice

Au-delà des œuvres, je m’intéresse à ce qui structure leur langage :

  • Les sujets abordés, souvent empreints de symbolisme et de références culturelles.

  • La colorimétrie et la composition, qui traduisent des émotions ou des récits intimes.

  • Les techniques et matières, porteuses de mémoire ou de sens, entre tradition et innovation.

Une recherche en mouvement

Ce projet est pensé comme un voyage, une série de rendez-vous avec des artistes qui, par leurs œuvres, deviennent des médiateurs d’un héritage et des voix pour leurs cultures. Mon rôle de curatrice est d’accompagner ces récits, de leur offrir un espace pour se déployer, tout en créant des ponts avec le public.

L’héritage n’est jamais figé : il se raconte, se réinvente, se transmet. À travers cette recherche, j’espère contribuer à ces nouvelles narrations, où les racines, loin de nous emprisonner, deviennent des tremplins pour se projeter vers l’avenir.

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